GEOBLOG2010 / UChile / 1año

Blog de apoyo al aprendizaje de Geometría y un punto de encuentro para diversos temas relacionados con la profesión de Diseño Gráfico e Industrial

Palabra de...

Bienvenidos!


Gracias Sebastián por la info.

C.Vallejo


P.Soto


Con este dibujo hecho en la pizarra aprovecho de agradecer la presencia de cada uno de ustedes en la ayudantía y las ganas por aprender y aportar de la gran mayoría.
También me excuso por las faltas de coordinación en algunos casos, ya sea con fechas o entregas de información. Espero haberlo compensado con la entrega de contenido vía blog o ucursos, o con algunas ayudantías de fin de semana. Fue bastante movido este año y me entretuve mucho la verdad y espero que le hayan agarrado un gustito especial a la materia y que obviamente vean la forma de aplicarlo a futuro, ya sea en gráfico, industrial o si siguen cualquier otra carrera.
Con algunos nos seguiremos viendo en la FAU hasta lo que quede del año y les reitero mi disposición a responder dudas y apoyar donde se encuentren débiles para que enfrenten tranquilos y con ganas las últimas pruebas y el exámen.
Si tienen comentarios que me permitan mejorar en cualquier sentido con gusto los recibiré en el mail o personalmente.
Estaré en la FAU todo Diciembre por si quieren consultarme sobre la materia que no les quedó muy clara o de la materia que viene el próximo año cuando pasen a geometría II.
Nuevamente agradezco la buena disposición y el entusiasmo y nos vemos por ahí.
Benjamín Leyton O.

Este viernes 20 y el sábado 21 tomaré la prueba recuperativa para quienes no dieron ni la 3ª ni la 4ª.

El horario es a las 10AM para ambos casos.
La materia es la misma que para la última prueba.

La sala será la G-15

Lleven sus certificados!

Subí el archivo en Sketchpad a U-Cursos


Aún es tiempo para presentar el trabajo de investigación propuesto el semestre pasado.
Más aún al ver el bajo rendimiento de gran parte del curso en los ejercicios.
Este trabajo de investigación será coeficiente dos y constará de una presentación con láminas, una maqueta y un artículo para publicar en el blog.
Este lunes definiremos fechas para las presentaciones.
TODOS deben exponer.

Es muy similar a la chilena, así que pueden ocuparla como referente en clases.
Link


Videos tu.tv


Mientras veía Cazadores de Mitos encontré esta 'novedad' de la segunda guerra mundial: el PYKRETE, un material muy resistente hecho en base a aserrín y agua congelada, más resistente que el concreto, o sea, trabaja muy bien a la compresión.
Y con qué lo asocié? Bueno, en el taller CNC arrojamos muchos kilos de aserrín producto del fresado de terciado, mdf y masisa, o sea, tenemos la materia prima en forma de desecho.
Por otro lado, Los cazadores hicieron un compuesto de pykrete al introducir hojas de periódico bajo el mismo principio del trabajo con fibra de vidrio; y adivinen qué pasó... resistió fácilmente casi 130 kgr antes de ceder.
Qué pasaría si tomamos los desperdicios de la laser (papel en un 80%) más los desperdicios de la router para generar un material compuesto que nos sirva para realizar placas y luego procesarlas? Tal vez el hielo no es buena opción ya que las fresas terminarían oxidándose, pero sería cosa de buscar un pegamento natural.
Si hay algún interesado en investigar será muy bienvenido al laboratorio.

La semana recién pasada fue una de las más activas de las que tengo memoria en la FAU (de mi época como docente y no como alumno), y se debió a la ENEDI nada más y nada menos.
Fue muy grato participar 'indirectamente' al supervisar la construcción de algunas partes y piezas para los objetos de iluminación o animalitos de cartón que inundaron la FAU.
Además, las visitas al laboratorio incluyeron a alumnos y profesores de otras Universidades del país, y junto con Carlos nuestro Jefe de Taller, fuimos resolviendo muchas de las inquietudes de nuestros inquietos visitantes.
Pero una de las actividades que más demandó de mi atención fue el Workshop del programa 'Grasshopper' que funciona con Rhinoceros 4.0. Este programita tiene la virtud de parametrizar las geometrías que conforman los objetos y así poder ir ajustando las variables para descubrir nuevas formas. Al principio del Workshop admito mi frustración por no entender NADA!... Bueno, entendía los principios, pero la lógica de armado de las geometrías se me complicó porque no lograba verla, y solamente repetía los tutoriales que los profesores nos mostraban.
Al final del curso ya pude ver la luz y fue gracias a lo que hemos practicado en clases, y sobre todo, al comprender a las geometrías como LUGARES GEOMÉTRICOS, por ejemplo:

¿Para construir un cilindro con cierto espesor qué necesito para parametrizarlo?



1º Una circunferencia base:
La circunferencia está dada por un centro y un punto que determina el radio
El punto del centro está dado por coordenadas en X,Y,Z; y lo fijo en 0,0,0.
El punto del radio está dado por coordenadas X,Y,Z; y si a la coordenada X se le aplica una barra que contenga valores entre 1 y 10 podré ajustar el diámetro entre esos valores.

2º Un espesor:
El espesor estará dado por una circunferencia interior o exterior y para hacer eso se le agrega un 'offset' (paralelo), y le agrego una barra con valores que definan los espesores que necesito regular.

3º Un 'llenado' del espesor:
Hasta el momento tengo dos circunferencias y necesito darle un llenado para que se entienda como un plano. Para eso se genera un comando 'LOFT' que vincula ambas circunferencia llenándolo con infinitas circunferencias hasta configurar un plano con forma de aro.

4º Luego necesito darle una altura:
Para que sea un tubo y pueda regular esa variable ejecuto el comando 'EXTRUDE' (extrusión) para ir compiando el aro en sentido perpendicular al plano que contiene a las circunferencias, y si le asocio una barra con valores puedo ir variando la altura a mi criterio.

Y sería pues, para hacer algo tan 'sencillo' se requiere de una serie de pasos encadenados de manera lógica :)

Si creen que eso fue lo que hice en toda la semana de workshop se equivocan. Las simágenes de formas raras y casi aleatorias las estuve haciendo en esta semana.

La verdad que no es para nada fácil visualizar este tipo de modelamiento sin conocimientos previos de geometría descriptiva, euclidiana, analítica, álgebra y tanta materia que suena intimidante. Mi esperanza está en poder simplificar estas materias mediante estas herramientas digitales en donde hay una gran recompensa y que en el colegio, al menos para mí, no existió: VER UNA FORMA DESPUÉS DE TANTA FÒRMULA Y RACIONAMIENTO CIENTÍFICO, y lo que es mejor aún, poder construirla :)
Con procedimientos tradicionales de manufactura esta tecnología no tiene sentido a mi entender. O sea, llegar a formas tan complejas sin tener una router CNC, o de corte láser, o máquinas estereolitográficas, es una pérdida de tiempo y plata. Como en la FAU tenemos al menos 2 de esas máquinas están invitados a aprender y volcar el aprendizaje en estas exploraciones con la materialidad. APROVÉCHENLOOO!!!

Y doy mis más afectuosos agradecimientos a los alumnos organizadores de la ENEDI por darme la oportunidad de asistir gratuitamente a este valiosísimo Workshop, asimismo a los representantes de Rhinoceros y Grasshopper en Chile.

Por el link de una amiga en facebook llegué al video donde muestran en la playa a una cosa 'monstruosa' moviéndose con la ayuda del viento nada más.
Luego, explorando en youtube llegué a un video donde simplifcan el esquema dibujándolo en el sketchpad.
Como mi inquietud va más allá, yo mismo lo dibujé y les dejo el video con la estructura que me sirvió para relacionar las entidades y lograr el movimiento.
Algún interesado en construir la maqueta? Corte en láser es una buena opción :)

La encuesta que está publicada en la página de la Comisión de Modernización de la FAU siempre me ha dejado con gusto a poco. En qué sentido? En que las alternativas me hablan de un acercamiento hacia lo externo y deja muy poco a la mirada interior que, a mi juicio, merece una especial atención.
Algo insinúa con la última opción (es la última opción y la menos votada), y me invita a pensar que ese tema NO ES tema para una Universidad como la Chile. O sea, mejor pensemos en ideas foráneas o experiencias internacionales que suenan brillantes y se nos aparecen como LA solución para la crisis de la U.
No las desmerezco, ni puedo hacerlo porque no conozco en profundidad sus alcances, e incluso porque una de ellas me parece que realmente es una gran manera de organizar la desparramada estructura que soporta a mi casa de estudios... Pero, son en realidad las alternativas que merecen estar en el centro de las preocupaciones de un profesional de diseño de la Chile? Tal vez la encuesta está redactada de una manera algo antojadiza o no refleja el ánimo de la pregunta. A mi modo de ver, y después de llegar de una charla sostenida en las oficinas de 'Acción Emprendedora', el panorama se me aclara como nunca: generar empleo y autoempleo para superar la pobreza. Qué acaso eso no merece algo de atención de nuestra parte como diseñadores?
Y es cosa de ver esos numerillos que tanto le gustan a los gerentes o a quienes se entregan a la búsqueda de parámetros para justificar sus tomas de decisión. Me acabo de enterar que poco menos del 60% de la capacidad productiva del país la conforman los microempresarios, pero su impacto en las ventas es solamente de un 13%, y de las exportaciones ocupa apenas un 1%.
Para ser una OTEC bastante joven (comenzaron el 2002), han logrado dar apoyo a miles de microempresarios cuyos resultados son visibles y apoyados por numerosas entidades nacionales e internacionales, e incluso están traspasando fronteras para exportar su modelo a naciones del cono sur.
Hay personas que surgen y ven día a día cómo su desarrollo va más allá de la obtención de dinero por armar un 'negocio', sino que son capaces de dejar de depender de la caridad o del clásico recurso "es que la sociedad me cierra las puertas", siendo todo dirigido por profesionales jóvenes quienes cuentan con el apoyo de profesionales y estudiantes en calidad de voluntarios para asesorar y llevar tutorías a cada uno de estos emprendedores. Vean la encuesta para que se den cuenta del porcentaje ínfimo que recibe este ítem... Es como darle la espalda a Chile, la misma Universidad que debiese tomar como estandarte el hacerse cargo de su población y preocupaciones.
Cualquier herramienta foránea o experiencia educacional que resulte en el mejoramiento de los estándares de mis colegas es bienvenida, y me sumaría al carro del aprendizaje naturalmente; pero no olvidaría que mi Universidad lleva su nombre por alguna razón no casual ni anecdótica, y si podemos declarar que su centro es el crecimiento del país y de su gente, entonces tendría un norte claro y podría decir con propiedad que sus profesionales han vivido la experiencia de ser formados por la mejor universidad del país.
Llevando el post hacia el contenido de la charla, yo era el único diseñador entre 6 ingenieros (comerciales la mayoría de ellos), y todos ellos muy claros en el rol que podrían cumplir dentro del programa de voluntariado, es decir, cómo mejorar la administración del negocio o darle una orientación para hacerlo rentable; y cuando comenté que era diseñador, Verónica (la coordinadora), me planteó que era muy solicitado entre los emprendedores el servicio de 'diseño de logotipos' para sus productos e inmediatamente vinculó al diseño bajo el amparo del márketing. No quise hacer más comentarios ni profundizar en el tema, más bien, le ofrecí nuestra Escuela para dar a conocer la labor de Acción Emprendedora y cómo se gesta esta espectacular obra, pero sin lugar a dudas que mi intención es que compartamos visiones sobre una de las grandes preocupaciones de nuestro país y cómo es posible ir haciéndose cargo para ayudar en sus soluciones. Sin duda que saldremos todos beneficiados...
Bueno, ésta es mi postura y siento que cada vez es un norte tan válido como otros que pudiesen impulsar el renacimiento de nuestra Escuela, la Universidad y nuestro País.

Ayudados, el encargo es el siguiente:

Parte 1 (INDIVIDUAL)
-Desarrollar una homología de un logotipo, o del módulo del mosaico, o alguna imagen de un producto, en una hoja de 1/4, sin memoria ni cajetín. Solamente escribir el nombre del alumno al reverso.
La estructura de la homología debe ser a tinta y solamente el contorno de la figura.
Si el logotipo tiene color, o tiene zonas rellenas, deberán dibujar y pintar el logo HOMOLOGADO en una 'camisa' que irá sobre el formato de 1/4.
Se entrega este ejercicio el lunes 10 si no pasan a la parte 2.

Parte 2 (GRUPAL)
- Fabricar una maqueta tridimensional con la homología del logotipo.
Se agrupan de a dos y escogen un logotipo de uno de los integrantes para hacer la maqueta.
La escala de la imagen es 2:1.
La técnica de pintado de la homología es libre, pero deben respetar las restricciones mencionadas en clase sobre el soporte para el plano Pi y Pi', además de la posibilidad de rotar los planos.
Se entrega la maqueta y AMBOS trabajos de la primera parte el día 17 de agosto.

*Si empezaron a trabajar de dos personas desde ya, entonces deberán entregar maqueta y dos trabajos en papel, o sea, uno de cada integrante del grupo.
*No aceptaré trabajos el día 10 que vengan con los nombres de dos integrantes escritos al reverso de la hoja.

Les recomiendo que visiten la página , el foro y el blog de TRAZOIDE.
Hay información relacionada con geometría, dibujo técnico, programas CAD, uffff, de todo y de libre acceso.

Les dejo el link para que descargen un documento en sketchpad que contiene las visualizaciones de estos poliedros y algunas de sus propiedades.

Materia que sigue después de la 2ª prueba.

No se pueden perder esto!

"Muestra gratuita de inventos y marcas desarrollada por el Instituto Nacional de Propiedad Industrial busca facilitar el acceso ciudadano a parte de la tecnología e innovación existentes en nuestro país y en el mundo, fomentar la innovación e impulsar una cultura de la Propiedad Industrial en Chile."

30 de julio al 2 de agosto en Estación Mapocho:

Es Gratis y para ir a las charlas deben inscribirse en la página nada más.
Más info en expoinapi@inapi.cl


No se trata de una Feria Tecnológica o el Salón del Automóvil... se trata de nada más y nada menos de una fuente de oportunidades para desempeñarnos profesionalmente y con un sentido de valor de USO muy por encima del valor de cambio.

Ingresen a este link y verán la cantidad de instituciones que aceptan el aporte desinteresado de estudiantes, profesionales y cualquier persona que esté dispuesta a entregar parte de su tiempo a cambio del crecimiento de otras personas, y la comunidad en general.

Yo acabo de enviar un mail a los responsables de 'Acción emprendedora', donde capacitan a pobladores en zonas de riesgo para que surjan con microempresas.
Además de entregar apoyo para gestionar micro o pequeñas empresas, dan cabida a profesionales de diversas áreas para que capaciten a los futuros emprendedores, o sea, NUESTROS CLIENTES!

Adjunto información de las actividades que se realizarán entre el 3 y el 7 de agosto Seminario “Diseño Emprendimientos en tiempos de Crisis”.
Todas las conferencias son gratuitas
Primera conferencia, el miércoles 5 de agosto a las 17:00 hrs. de Ariel Rojo (diseñador industrial mexicano) que compartirá mesa redonda después de su ponencia con Monito Diseño, Musuc House (Rodrigo Alonso) y Pro 2 (Nicolás Hernández) inmediatamente después la inauguración de la exposición de Ariel Rojo en la Sala de exposiciones de la facultad .
Todas las actividades se realizarán en la facultad de Arquitectura, Arte y Diseño de la Universidad Diego Portales (Av. República 180 – Santiago)

Si bien no empleé los procedimientos proyectivos como fueron explicados en clase, tomé algunos conceptos de construcciones geométricas para poder vincular los puntos a los segmentos y generar la animación correspondiente en sketchpad.

Vean el video! (creo que me quedó algo estridente la música de fondo en todo caso :)



Construcción



Creación de herramienta en Sketchpad

Prefiero dejarles el link a Wikipedia donde explican de qué se tratan y cómo nacieron estas famosas y útiles curvas controladas.

Lo que me interesa resaltar es el gran vínculo entre la materia de cónicas y estas curvas, y lo podrán advertir en la secuencia de gifs a continuación.
Estoy dibujando en sketchpad para ver si es posible determinar estas curvas mediante los métodos proyectivos explicados en clase. Si alguien lo descubre antes, entonces será un privilegio contar con una exposicón sobre el tema.

Curva cuadrática de bezier

Les recomiendo la página 'Technical Illustration', donde pueden ver las ventajas del programa que permite administrar la información de producción relacionada con la generación de dibujos y esquemas técnicos.
Hay videos que muestran su uso a partir del programa paramétrico Pro-Engineer, pero me imagino que su alcance va más allá de un único programa.
Vean la galería y a disfrutar :)

Este esquema grafica claramente las áreas de intervención importantes a la hora de diseñar la formación de diseñadores de producto en la Universidad de Stanford. Tal como me han enseñado, cada vez que se enfrenta el diseño de un producto es recomendable analizar la 'tipología existente', o comprender 'el estado del arte' en el contexto en el cual se quiere intervenir.
En este caso, al exigir una mejor educación considero importantísimo ver las mallas extranjeras y sobre todo el espíritu que guía el diseño de éstas, para dejar de hacer enroques de ramos o darles nombres distintos, pero conservando los vicios de fondo.
Actualmente estoy en conversaciones con profesores de otros ramos y que comparten esta visión de modo de poder ir mezclando contenidos con el fin de desarrollar un criterio para justificar los contenidos que nos competen, al menos del área técnica/tecnológica.
Considero que los contenidos en geometría están ligados a una forma tradicional de hacer las cosas, y que van de la mano de las necesidades de la arquitectura, pero en el transcurso del tiempo no se ha rediseñado esta forma para darle cabida a los intereses de los diseñadores industriales ni mucho menos a los gráficos.
Si desde segundo hasta que salen de la escuela no tocan ningún aspecto de lo enseñado en primero, entonces es cuestionable el enfoque otorgado a un aspecto de la formación que es inherente al diseño.
Espero que vean con detenimiento este gráfico, que lo impriman y comenten con sus profesores y vean qué falta, qué sobra y lo más importante, cómo se INTERSECTAN las diferentes áreas en la entrega de contenidos.

Avanzando en los contenidos, les dejo el link a un pdf con el desarrollo de varios poliedros regulares y prismas.

El listado a continuación clasifica los temas 'en general' que escogieron los grupos. De acuerdo a las correcciones que sostengan conmigo podrán darle una orientación específica a estos temas.
Los grupos que no corrijan no tendrán opción de entrega ni calificación.
Los plazos los ajustaremos de acuerdo a la complejidad del tema o la disponibilidad de información de referencia.

Parábola 1
- Daniela Winkler
- Ana María Perez Cotapos
- Alberto Zúñiga

Parábola 2
- Bruno Jara
- Carla Silva
- Ángela Hidalgo
- Martín Salas
- Daniela Meza

Hipérbola 1
- María Paz Morales
- Daniela Montecinos

Hipérbola 2 (agujeros negros)
- Adrián Figueroa
- Carlos Cid
- Cristóbal Araya
- Giussepe Magnani
- Santiago Espinosa

Hipérbola 3
- Ricardo Aliste
- Danae Catalán
- Pablo Soto
- Susana Sanhueza
- Carolina Vallejo

Hipérbola 4 (copas de agua)
- Paula Espinosa
- Natalia Monsalve
- Dominique Duque
- Javier Cornejo

Logotipos Geometrizados
- Jenny Fuentes
- Alfredo Lillo
- Lorena Oróstegui
- Jazmín Peña

Formas elípticas en logotipos
- Cynthia Aguilera
- Loreto Catalán
- Camila Castillo
- Ana Mª Chávez

Boomerang
- Bárbara Inostroza
- Catalina Rodriguez
- Diego San Martín
- Natalia Urtubia
- Carolina Orjuela

Calidociclos
- María Luz Fernandez
- Yessica Hernandez
- Patricia Ramirez

Nueva FAU, así se llama el Blog donde pueden encontrar los documentos y la información relativa a la eterna crisis de nuestra FAU.
Hoy sus compañeros del centro del alumno pasaron por la sala de clases y les comentaron sin anestesia acerca de las falencias de las tres carreras y de la burocracia (entre otros aspectos) que impide generar cambios para sacar del estancamiento a nuestras profesiones.
Yo estoy muy de acuerdo con que tomen (tomemos) acciones que hagan valer el derecho a una educación de calidad, y con parámetros altísimos similares a los que imperan en las Universidades líderes. De lo contrario no habrán muchas oportunidades para cuando empiecen su vida laboral.
Ahora que están en 1º año tienen la oportunidad de hacerse cargo de su educación y de comenzar a hacerse responsables de exigir, patalear, criticar y proponer nuevas maneras de ser educados, y sobre todo, de comprender el significado de estar estudiando en una Institución que tiene una tradición que mantener y hacerla valer con hechos, y dejar de lado las palabrerías y discursos baratos que lo único que hacen es mantener una calma engañosa.
¿Y si yo me hubiese hecho responsable de mi formación cuando era mechón? ¿Si con mis compañeros hubiésemos hecho causa común con Geografía y Arquitectura? Tal vez ustedes no estarían pasando por esta situación, y es un argumento fuerte como para tomar cartas en el asunto y sentar un precedente como la generación que fue capaz de retomar el rumbo.
¿Alguien vio la marcha de los pingüinos? (el documental en todo caso). Cuando un pingüino líder quedaba paralizado y no sabía hacia donde ir, otro pingüino tomaba su lugar y conducía al resto.
Hace rato que nuestras autoridades perdieron el rumbo. Está claro lo que hay que hacer.

Bueno, es mi opinión y se reciben gustosamente más puntos de vista en nuestro blog.
Benjamín.


Este programa permite, entre otras cosas, modelar objetos a partir de fotografías. Más que modelar objetos, es capaz de interpretar cada punto existente en el espacio. Si hay un punto en el espacio, entonces se puede modelar siempre y cuando existan dos vistas de ese punto. Si existe sólo una vista se pueden obtener las coordenadas en 2 ejes, pero al tener otra vista se obtiene la 3ª dimensión, la profundidad.
Esos datos son los que deben ser ingresados al programa y luego se crean las superficies con las diversas modalidades que entrega photomodeler.
Dejo un ejemplo de un Ferrari que viene en el demo del programa.


Vengo llegando de la charla que dio el diseñador automotriz Alfonso Luengo en el auditorio del campus Lo Contador de la UC.
Tal como lo dice el título del post, nos mostró la forma de enfrentar un encargo de diseño al interior de una empresa que fabrica automóviles (SEAT).
De lo que comentó no hay muchas diferencias a lo que representa trabajar en una empresa chilena en la que se desarrollan productos, siendo lo más evidente el estrato que ocupa el diseñador y que no está muy vinculado a la toma de decisiones de lo que se vende, sino que es el encargado de materializar lo que ya fue acordado entre cuatro paredes por ejecutivos del área comercial principalmente. Pero vaya que hacen bien su pega cada uno en su respectivo sitial, y qué espectacular la forma en que se lleva el proceso de diseño.
Este proceso se inicia con la recepción del brief desde el área ejecutiva y se acuerdan los lineamientos según los cuales se desarrollarán los bocetos del vehículo.
Lo que más me llama la atención es su gran apego al sketch manual y la importancia que le da al apoyo del CAD, ya que es solamente eso! Un apoyo y para nada lo imprescindible ni mucho menos el plus de un buen diseñador.
Asimismo es importantísimo el trabajo escultórico y conocer de todos los procesos más allá de ser experto en cada uno. Somos coordinadores y directores y para eso se exige conocer para poder exigir.
Quedé muy entusiasmado con el aporte de Alfonso para las nuevas líneas de los SEAT. Pasar de esos autos réplica de los FIAT en los ochentas a unas líneas propias totalmente estilizadas y dinámicas que permiten reconocerlo dentro de la oferta actual de automóviles. Esto demuestra la influencia del diseñador dentro del desarrollo de un producto a través de la especialización en el control formal, y su importancia en la generación de una identidad. LÍNEAS QUE UN COMPUTADOR NO ES CAPAZ DE IGUALAR ya que nacen de la sensibilidad, del tacto, de la noción espacial, de los reflejos, del trabajo en el material, en fin, de la capacidad de trabajar con nuestros sentidos en su totalidad.
Cada una de estas charlas me ayuda a vivir el diseño y a reencantarme con esta bella profesión, y ojalá todos los estudiantes de diseño tuvieran acceso a estas oportunidades.
Será hasta la próxima charla :)

El siguiente sketch lo acabo de desarrollar y se los muestro para que vean que con pocos recursos se puede obtener la representación de una idea respetando las proporciones y materialidad buscadas en un producto.
Lo hice en cartulina española color rojo, tracé los contornos con lápiz blanco (Cretacolor), y para las sombras empleé lápices grafitos acuarelables (aunque los ocupé secos). El negro intenso lo logré con un plumón de pizarra 'Artel' y definí contornos con rápidos desechables de la misma marca.
Dejo el original (lamentando que el escáner se coma algunos detalles y realce otros no deseables), y una imagen editada en photoshop, pero muy rápidamente.


Secador de pelo dibujado y pintado en 20 minutos, empleando los mismos materiales antes mencionados.

Taller Estrada
Atendiendo el requerimiento de alumnos del Taller Estrada, dejo estos links a clasificaciones de poliedros que les permiten llenar el espacio tridimensional, ya sean solos o por combinaciones de éstos.
Poliedros Platónicos (regulares)
Poliedros Arquimedianos

Taller Palma
Según lo que están viendo en el taller, podemos acordar correcciones de sus propuestas obviamente en el horario de las ayudantías. Las correcciones estarían relacionadas con el correcto empleo de los instrumentos de dibujo, construcción de polígonos, empleo de cerchas para el dibujo de secciones cónicas y acotación si fuese requerido.




También conocidas como 'cerchas' en las librerías del rubro.
Por lo general vienen 3 (grande, mediana y chica), aunque difieren de las de la imagen en la parte interna.
Coticen y empiecen a traerlas desde el próximo lunes.

Curioseando por Internet me encontré con este video del diseñador John Moore. No está de más darle una ojeada para que vean la relación y la importancia de la geometría en el diseño Industrial como Gráfico.
También está su libro en formato digital: El libro de John Moore

Próximos eventos:

- Charla ViewMaster en PUC Lo Contador.
Miercoles 20 de Mayo a las 13:30
http://www.facebook.com/photo.php?pid=1686768&l=da76c9efd7&id=680803115
Rhino News

- 5 Días de Diseño (5DD) en DUOC UC Plaza Oeste.
Martes 09/06/09 de 10:00 a 13:00
http://www.facebook.com/photo.php?pid=1690140&l=b79a3de635&id=680803115

- Feria EspacioCasa en Espacio Riesco
13 al 16 de Agosto de 10:00 a 18:00
http://www.espaciocasa.cl

- ENEDI (Encuentro Nacional de Estudiantes de Diseño)
http://www.enedi.cl

Pronto publicaremos más información de los eventos, pero también pueden revisar los pasados en: http://www.rhino3d.cl/category/noticias/





Concurso que esta vez será organizado en Europa por la Universidad Politécnica de Madrid.
Tiene como finalidad el desarrollo de tecnologías sustentables aplicadas en viviendas.
La Universidad de Chile, y en especial la FAU ha sido invitada a participar para el año 2012. Ya sería como mucho que nuestras movidas autoridades se fueran por la tangente con esto (aunque no me extrañaría), pero weno nada pierdo con transmitirlo a viva voz.
Si de otras Universidades se interesan dejo el link para mayor información.

http://www.sdeurope.org/

- ¿Cuál es el orden de las transformaciones? ¿De izquierda a derecha o de derecha a izquierda?
- ¿Qué significa la 'i' después de una letra?
- ¿Qué significa que sea una Homotecia negativa?
- ¿Qué significa que un ángulo sea negativo?
- ¿Da lo mismo si el vector es AB o BA?
- ¿Dónde se empieza a dibujar?
- ¿Se hace a grafito o a tinta?
- ¿Cómo se invierte un punto externo a la circunferencia de inversión?
- ¿Cómo se invierte un punto interno a la circunferencia de inversión?
- ¿Cómo se invierte un segmento?
- ¿Cómo se invierte una recta no secante; secante; tangente; pasa por el centro de la circunferencia de inversión?
- ¿Cómo se invierten circunferencias (no secantes, secantes, tangentes, que pasan por Oi)?
- ¿Cómo se determina el área inversa?
- ¿Cómo se achura el interior del área?
- ¿Qué es la polar?
- ¿Cómo se determina la polar de una recta, de un segmento, de una circunferencia, o de un arco?
- ¿Qué se escribe en el cajetín?
- ¿La memoria se hace a tinta o grafito?
- ¿Se debe valorizar el formato?

... continuará

El Taller Re-Crear está conformado por dos colegas y compañeras de generación en diseño industrial en la Chile, Marcela Godoy y Claudia Jimenez.
Me enviaron su link y ahora lo publico para motivarlos a participar o al menos a interesarse por el tema de la reutilización de la 'basura', la cual con el aporte del diseño se convierte en productos con un alto valor.
Para más información, visiten su blog.

Alternativa 1
Alternativa 2

Desde el próximo lunes empezaremos a usar tinta.

Espesores: 0.1, 0.3, 0.5 y 0.8

Este video sirve para 'aterrizar' el contenido bidimensional que hemos tratado en clase. Se darán cuenta que lo que estamos viendo de inversiones ocurre en un espacio bi y tridimensional y nosotros tenemos el control de las formas gracias a las técnicas enseñadas.
Cuando del plano se pasa al 3D aparece inmediatamente un punto desde el cual se proyecta el plano 'pegado' a la esfera. Algo de eso mencionó el profesor al relacionar la geometría proyectiva con las inversiones.

Me acaba de llegar un mail de los proveedores del software para modelado tridimensional 'FormZ'. Para muchos debe sonar desconocido este programa, pero fue el primer programa que aprendí en mis primeros años de diseño.
Ahora bien, están promocionando un programa llamado 'bonzai 3d' y que a primera vista es mucho más sencillo de emplear que mi querido FormZ, además de tener una interfaz bastante similar a la del SketchUP.
No lo he intruseado mucho, pero para el que se sienta motivado por investigar les dejo el link para su descarga como demo por 30 días.


Inverso de punto externo

Inverso de punto interno

Polo de una recta



En el paso Nº4 hice una rotación del arco del patrón horizontal. No es necesario que sea así ya que el patrón vertical puede ser una figura totalmente distinta a la horizontal.

Mañana viernes en la FAU!!!

Tal como lo comenté hoy en la ayudantía, deberán traer al menos 3 alternativas de cada uno de los procedimientos para generar mosaicos de Escher. Son 5 procedimientos, por lo tanto serán pedidas 15 alternativas.
Ahora bien, cada alternativa deberá contar con al menos 4 módulos para entender el calce entre ellos.
Deberán dibujar el contorno y el interior, tal como en el ejemplo de la niña con capa en el post anterior.

Por lo demás, el ejercicio de trama debe entregarse a las 13:30, empleando el formato del ejercicio anterior. El cajetín puede ser ubicado 10mm por debajo del margen de la zona de dibujo.
Se permite el empleo de 2 colores en la trama más el negro.
Se permite ir jugando con la saturación de un color, de modo de ir de un mismo color más claro a ese color más oscuro.

Esta imagen corresponde a una trama realizada el año pasado en base a un triángulo equilátero que sufre una serie de transformaciones hasta generar un patrón que será repetido hasta completar el plano.

Para el día lunes 13 de abril deberán llevar 4 alternativas de tramas con la fórmula correspondiente para cada una.

Cada alternativa responderá a cada uno de estos polígonos:

- 1 trama con el triángulo equilátero como figura base.
- 1 trama con un cuadrado como figura base
- 1 trama con un hexágono regular como figura base
- 1 trama con un octógono regular como figura base

En la ayudantía será elegida una de las tramas para su desarrollo en el formato A3.

Acotaciones:
- Las alternativas son a modo de boceto, es decir, pueden venir en la croquera o en sus cuadernos. Cada alternativa se dibujará en una sola hoja. No aceptaré varias alternativas de trama en una misma hoja.
- Para que se entienda la trama, deberán generar una matriz de al menos 5 módulos en el sentido horizontal ( i ) y 5 módulos en el sentido vertical ( j )
- Se permite digitalizar la trama para que exploren maneras de generar el efecto de figura/fondo, o sea, escaneen la trama y la editan en photoshop y luego imprimen las alternativas para su corrección.
- La entrega final será el día lunes 20 solamente para quienes presenten un nivel de avance aceptable, vale decir, dibujado al menos el 80% de la superficie del formato A3

Un buen dato para que empiecen a armar su taller. Tanto en el Easy como en Homecenter hay sectores con herramientas e insumos de herramientas con GRANDES descuentos. Corresponden a productos descontinuados, que han estado de muestra o con sobre stock. Muchos vienen sellados, pero otros, como las herramientas eléctricas pueden presentar detalles superficiales o les pueden faltar algunos accesorios.
Por ejemplo, me compré una sierra circular similar a la de la foto por 25 lucas, siendo que el precio es de 41 mil. Lo único que le faltaba era un perno y una tuerca que afirma la base, pero que lo reemplacé por un perno coche y una tuerca mariposa por 200 pesos. Una amiga se compró una lijadora de banda B&D que le faltaba la bolsa para el aserrín. De 65 lucas bajó a 39 mil. Y la bolsa fue reciclada de una lijadora de banda BAUKER que tenía mala la carcasa.
En el Homecenter me compré un esmeril HITACHI por 23 lucas, sellado.
Las herramientas B&D tienen garantía por 2 años y al comprarlos en estas tiendas se respeta dicha garantía.
Hace poco en el Homecenter del metro Mirador vi una lijadora orbital SKIL a 9500 pesos, siendo su precio 16 luquitas.

Hace una semana que mis colegas y amigas de OBJETUAL Diseño están pasando por una situación muy desagradable. Como podrán ver en su página web, tienen expuestas fotografías de sus trabajos relacionados con diseño y fabricación textil, imágenes que recientemente fueron tomadas por una decoradora y las expuso en su página web como si hubiesen sido de su autoría.
Mis amigas de Objetual se dieron cuenta del hecho gracias a una clienta que por casualidad las puso en alerta e inmediatamente le expusieron el caso a esta decoradora llamada Carolina Rojas.
En vano han tratado que saque las fotografías de su sitio argumentando razones poco éticas y sin sentido profesional. Ahora Objetual reservó los derechos de las imágenes y están en pleno proceso para lograr que este hecho quede definido por la vía legal.
En el link a continuación está el detalle de los sucesos y hay algunas claves para lograr que nuestras creaciones queden resguardadas de plagiadores y comerciantes que actúan de mala fe.
Como ven, nuestra pega no termina al entregar el producto al cliente. Hay que defenderla y hacer valer los derechos sobre lo que creamos, más aún cuando la ley nos ampara.

Link 1

(la imagen corresponde a la decoradora que se apropió de las fotos de mis amigas y dueñas de los diseños)









Faltan más transformaciones para completar la hoja, pero es una referencia para que aprecien la secuencia.

Acá dejo el ejercicio con una diagramación apropiada:

Si alguien ve este libro bajo las 55 lucas que cuesta en la Contrapunto, no dude en comprarlo.
Acabo de ojearlo y es una muy útil referencia para entender la lógica de las estructuras hechas por el hombre, y sin necesidad de meter cálculos o la tan temida matemática de por medio.
Generen capacidad de ahorro, les aseguro que cada inversión en libros que hagan ahora que empiezan la carrera va a transformarse en un tesoro en su vida profesional.

Link

Llevo menos de 24 hrs viendo estos videos acerca de esta tecnología de enorme utilidad para los diseñadores. Obvimente que mi interés radica en la similitud con la reconstitución fotográfica, la cual permite obtener modelos 3D a partir de fotografías bidimensionales.
En este caso el modelo está 'vivo' y podemos interactuar con él a través del computador en tiempo real.
Bueno, recién empiezo a informarme así que más detalles pueden obtener investigando por sus propios medios, y quedaría como otro tema de investigación calificado, dando énfasis al ámbito geométrico tanto en su funcionamiento como en sus aplicaciones.



Otro video

Algo muy básico les comenté durante la clase pasada acerca de referentes geométricos empleados por la cultura islámica.
En estas diapos pueden encontrar y maravillarse con esta bella obra de la creación humana - y por qué no decirlo, DIVINA - y que me cautiva cada vez más por tener una base tan fundamental como la geometría. Lo verán en las construcciones de las mezquitas, en los detalles de sus columnas y arcos, en el recubrimiento de planos, cúpulas y cualquier soporte que el espacio bi y tridimensional otorga.
Recuerden que es uno de los temas que libremente pueden desarrollar para desarrollar una investigación calificada.


Jacinto Salcedo

Podría decir que la etimología de la palabra diseño tiene su deuda con el dibujo. Podría hacer una lista de las posibilidades del dibujo como técnica, como aproximación al aprendizaje de lo visual. Podría decir que un punto en movimiento traza contornos y estos contornos son la primeridad de la figuración, que lo que define el contraste es su borde, su silueta, su línea. En conclusión su dibujo.

Podría decir que el dibujo es la conexión (lograda a través del entrenamiento) de la mano con el ojo. Que en cierta medida el dibujo es un talento pero también un conocimiento que se puede aprender con lápices de grafito sobre papel, rayando y rayando su superficie hasta herir ese soporte. Podría hacer listas de palabras relacionadas con el dibujo y la línea: las vías férreas, los tendidos eléctricos, los spaghetti o los cabellos. Podría hablar de la intensidad, del tono, de la profundidad de la línea y cómo esos aspectos determinan la calidad del dibujo.

Podría incluso asumir un aire más conceptual —de académico— y vomitar intelectualadas sobre el origen del dibujo, hacer una disección histórica y... (continuar leyendo artículo completo)

Este procedimiento no es el único para obtener una aproximación a un heptágono regular. Digo aproximación debido a que la última arista es una fracción más larga que el resto, pero para nuestros efectos académicos es viable.
Existen otras formas de dibujar heptágonos a partir de una arista y también declaran que no son exactos.

La Innovación Sistemática implica la “acción y efecto de transformar o alterar algo, introduciendo novedades, siguiendo una serie de reglas o principios enlazados entre sí, y generando un beneficio”.

Cada vez que
debo explicar acerca de lo que me convierte en diseñador me encuentro con la imposibilidad de reunir ese contenido en unas pocas frases. Es fácil o recurrente llegar a la idea de la creatividad como algo etéreo, abstracto, que tiene que ver con un 'don' o algo reservado para unos pocos individuos. Pero al ir desmembrando la palabra 'diseñar' hasta llegar a la innovación y unirla con el hecho que esta innovación debe pasar por la industria y se refleje en un algo que sea apetecido por miles de habitantes (consumidores), se obtienen definiciones prácticas y muy a la mano para casi cualquier persona y en cualquier rubro. Por ejemplo, la ingeniería KANSEI, o el QFD, nacidos desde el mundo de la ingeniería.
Ahora el término TRIZ se me hace presente y dejo en este post unas pinceladas sobre su origen, aplicación y relevancia para el mundo del diseño.

"La fuente principal en la que se basa la Innovación Sistemática es la metodología TRIZ, siglas rusas que significan “Teoría de Resolución de Problemas Inventivos, teoría desarrollada por Henrich Altshuller entre 1946 y 1985.

Altshuller pensaba que si no existía una metodología para inventar, entonces debía desarrollarse una. Estudió miles de patentes y descubrió que hay leyes objetivas en la evolución de sistemas técnicos, y por tanto dicha evolución no es un proceso al azar. Así, él planteó 8 patrones de evolución de sistemas técnicos, los cuales pueden ser usados para desarrollar sistemas y resolver problemas.

Los científicos de la época opinaban que la inventiva era producto del carácter personal, del estado de ánimo, de circunstancias afortunadas, de accidentes, de la inspiración (suena conocido a como se refieren algunos docentes sobre la naturaleza del diseño). Sin embargo, Altshuller había descubierto que la invención aparece al quitar contradicciones técnicas usando ciertos principios, y que la inventiva es más fácil si el inventor conoce esos principios.

Así, la teoría de Altshuller permite ver a la creatividad técnica con ojos nuevos, y una premisa de la teoría es un verdadero terremoto: que la inventiva y la creatividad pueden ser aprendidas. O como Altshuller decía: “Tú puedes esperar 100 por inspiración, o tu puedes resolver el problema en 15 minutos con estos principios”.

TRIZ hace sus investigaciones comenzando con la hipótesis de que hay principios de creatividad universal que son la base para las innovaciones creativas de avances tecnológicos. Si estos principios pueden ser identificados y codificados podrían enseñar a las personas como hacer un proceso creativo más predecible..."

Magia? Inspiración? Obra divina?

Leyendo por ahí y por allá aparecen ejemplos de empresas que han aplicado el sistema con muy buenos resultados, pero lo que llama la atención es que esta teoría se aprovecha de los prejuicios y concepciones establecidas dentro de una organización, detectando las contradicciones surgidas en esas apreciaciones. Una vez que se despeja ese terreno de'imposibles', actúa la metodología TRIZ para mostrar una alternativa 'simple', que no requiere de grandes inversiones y que propone ciertos cambios en los procedimientos de la empresa

Por otro lado, es posible generar un debate acerca de las consecuencias de la aplicación de estas herramientas, puesto que fácilmente nos vemos sumidos en un mar de productos totalmente prescindibles, pero que igual adquirimos una y otra vez solamente para llenar algún vacío o estar a la par con el vecino, e incluso 'superarlo' materialmente. La ética en ese sentido tiene un papel sumamente importante y es vital planteárselo en el comienzo de una profesión con tanto poder, pero que si es mal empleado puede seguir contribuyendo al deterioro de nuestro entorno, entre muchos otros aspectos.

Para profundizar sobre la metodología TRIZ
Link 1
Link2
Link3

Jóvenes aprendices, acá dejo el listado con materiales pedidos para la próxima clase y que serán la base del trabajo del semestre.
Acá pueden cotizar

- Escuadra 60º/30º. Tamaño recomendado de hipotenusa, igual o mayor a 30cm.
- Escuadra 45º. Tamaño recomendado de hipotenusa, igual o mayor a 30cm.
- Block de dibujo 180, tamaño 1/4, hoja lisa, NO DOBLE FAZ!
- Block 1/8 hoja papel vegetal (pueden mandar a hacer varios en "Arquitectura Librería", pero coticen en otras partes de todos modos). Puede ser papel mantequilla, sueco o diamante, dependiendo del presupuesto.
- Regla T de 60cm como mínimo.
- Compás de precisión con posibilidad de adaptar tiralíneas.
- Regla de 60 cm.
- Portaminas 0.3 con mina de dureza H
- Portaminas 0.5 con mina de dureza HB a 3B
- Opcional, portaminas 0.8 con mina de dureza 2B
... eso por ahora.